Por: Valentina Ramírez | @Val_Filomata
Durante el FICM 2026 entrevistamos a Dano García, directore de la película Mickey, un documental sobre la vida de Miss Mickey y el proceso a lo largo de diez años de descubrir su identidad, su transición, y su relación con la comunidad que la rodeaba. Contada a través de entrevistas, archivo personal de la misma Mickey y escenas híbridas de mundos digitales y recreaciones de los momentos que vivió es un documental lleno de elementos experimentales e íntimos.
Girls at Films: ¿Cómo estás, Dano? ¿Qué te ha parecido Morelia y el Festival Internacional de Cine de Morelia?
Dano García: Estamos muy emocionades porque sentimos que se está cumpliendo un ciclo que comenzó hace ocho años en Morelia Lab. La película tardó más de diez años en hacerse y, cuando sentimos que estaba lista, tomamos este hermoso taller de Morelia Lab, con Andrea Stavenhagen. Ahí empezamos a trabajarla con muchísima gente que nos guió y nos acompañó. Aquí empezó todo, como un semillero, como una idea que fue germinando poco a poco. Gracias al impulso de Morelia, obtuvimos tres premios que nos permitieron hacer la postproducción, con Esplendor Omnia, los Estudios Churubusco y Café. Gracias a elles pudimos terminar la película y ahora la estamos presentando en competencia.

Girls at Films: ¿Cómo te sientes de que la película se presente ante una audiencia de festival, tal vez más grande que en otras ocasiones?
Dano García: Es la primera vez que se va a mostrar aquí en Morelia, así que estamos muy emocionades de regresar al festival. Es un festival muy bonito, donde casi todas las funciones están llenas. De hecho, la gente dice que no alcanza boletos, y eso se siente muy bello porque hay un público cinéfilo que está presente incluso en películas experimentales como Mickey.
Girls at Films: ¿Cómo surgió la idea de la película? ¿Cómo conociste a Mickey y empezaste a trabajar con ella?
Dano García: Mickey es una película hecha entre amigas: amigas neurodivergentes, queer y trans. Sigue la vida de Miss Mickey, quien fue un referente para todes nosotres desde los once años, cuando comenzó a maquillarse siendo una de las primeras referentes de infancias trans, y eso me cambió la vida, como a muches de nosotres. Fue muy bonito porque estudiamos juntes y me tocó ver cómo sucedía todo. Recuerdo que nos preguntábamos quién estaba subiendo videos a YouTube sobre qué llevar a la escuela, qué maquillaje usar y cosas así.
Después, reencontrarla en la Ciudad de México fue muy especial. Nos fuimos a vivir juntes como roomies y empezamos a hacer esta película poco a poco. Ella me compartió material de su vida y yo hice un cortometraje, pero me di cuenta de que había algo mucho más profundo. Entonces empezamos a utilizar todas las herramientas que teníamos a la mano, desde cámaras web hasta videos grabados con celulares. Incluso hay imágenes de una cámara de seguridad. La película mezcla todos estos formatos y, además, incluye un videojuego que te guía por los archivos y la historia de Mickey. Es una posibilidad de reinventar el pasado y crear una ficción que nos libere, porque la libertad se contagia. Creo que eso es lo que sucede cuando ves Mickey.

Foto por: Gabriela Yarasseth para GaF
Girls at Films: La película tiene muchos elementos del mundo virtual. ¿Cómo construyeron esta combinación entre lo documental, lo virtual y el performance virtual?
Dano García: Creo que también es algo generacional. Quienes crecimos construyendo una identidad virtual tenemos ese lenguaje, y es interesante crear puentes entre él y el lenguaje narrativo del cine, para ampliarlo. Hacíamos dinámicas en las que Mickey se maquillaba de verde y sus fans y seguidores intervenían el material, creando archivos personales. Incluso recuerdo que apareció una película que decía “Mickey, la película” YouTube, pero era la versión de les fans. Siento que estas experiencias experimentales son parte de nuestra generación. Además, la gente, los críticos, han dicho que la película se resiste a categorizarse. Y un poco el género lo es también.
Pensamos esta película como una película trans, porque está acompañada de personas trans hermosas. En la música participan América Fendi y Luz Almaguer, con una de sus canciones; también está La Prohibida, además de aliades como Jessy Bulbo. Poco a poco fuimos construyendo la película con muchísimo cariño y amor. Una película que no pretendía ser una película: se fue armando a partir de todos estos videos personales. Es una invitación a que hagas tu propia película, a que reconozcas que tu historia vale y que puedes contarla desde tu celular. Se trata de creer en la comunidad en la que te estás construyendo. Para nosotres, eso es muy importante.

Girls at Films: La película incluye clips de videojuegos, algunos creados con herramientas como Los Sims, pero también hay otros que parecen construidos específicamente para la película. ¿Cómo fueron mezclando estas dos versiones del mundo virtual?
Dano García: Mickey me contó que, cuando era niña, hacía una especie de catfish: utilizaba el nombre y el correo electrónico de su mamá para conocer a otras personas. A mí también me pasó algo parecido. Creo que decidimos utilizar el avatar en la película porque crear uno en internet es muy importante para nosotres, sobre todo cuando estás saliendo del clóset y construyendo tu propia identidad. Tú decides cómo quieres que se vea ese avatar. Muches de nosotres hacemos catfish hasta que poco a poco nos vamos encontrando. Y es en la comunidad, en esos espacios compartidos, donde podemos ser realmente nosotres mismes. Con Mickey, eso sucedía en su departamento. De hecho, vivíamos en un lugar que estaba arriba del clóset. Creo que esos son los momentos en los que una persona realmente puede ser quien es. Eso es lo que van a ver en Mickey: un viaje de diez años acompañado por estas amigas locochonas y lleno de muchísimo amor.
Girls at Films: ¿Qué te gustaría que se llevara la gente joven que vea la película, considerando que su acercamiento a las redes sociales puede ser distinto al de generaciones anteriores?
Dano García: Que puedes hacer tu propia película y que te animes a hacerla. Si tienes un celular, con eso puedes descargar CapCut y empezar. De verdad, hice la primera secuencia de la película con CapCut. Sí se puede hacer una película. Lo importante es que cuentes lo que realmente quieres contar, que no tengas miedo ni te pongas limitaciones, y que no te detengas.
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