Girls at Films

Por: Julia Iturbe  | @juliaiturbe_

20 de abril 2026. Tercer día de festival y el ambiente es un tanto distinto porque este lunes por la mañana en la Cineteca FICG se reúne la comunidad cinéfila y cineasta para ver y tener conversaciones sobre cine. 

Las funciones especiales para prensa comienzan temprano con Soy Mario. Quienes ya habían tenido oportunidad de verla me la habían recomendado mucho y me encontraba emocionada y expectante. 

La sorpresa fue bastante grata, la película narra la historia de un hombre trans que queda embarazado, y de una forma tan sencilla como esa premisa toca temas complejos como la construcción de la masculinidad, los procesos hormonales de una persona trans y la transición como un proceso infinito, que se atraviesa de formas distintas y diversas; también posiciona al personaje en un dilema inesperado el de paternar como una persona queer. La directora Sharon Kleinberg comenzó a escribir esta historia a partir de cuestionarse por qué muchas personas de la comunidad lgbtq+ deciden no paternar o maternar, adentrándose por completo a un sistema complejo de injusticias en los sistemas médicos, prejuicios sociales y por supuesto discriminación e ignorancia en los centros de salud, logrando una historia enternecedora y bella que visibiliza temas de impacto, con la actuación natural de Oustin de León, un hombre trans que interpreta de forma brillante a Mario. 

Puedes conocer más sobre el brillante proceso de investigación y escritura, dirección y actuación de esta película a través de la entrevista que realizamos con el equipo.

Además de las funciones de películas que se realizan todo el día durante el Festival Internacional de Cine en Guadalajara, la programación también incluye actividades como las Clases Magistrales en las que cineastas reconocidxs y de gran trayectoria comparten su experiencia en su quehacer cinematográfico. 

Hoy asistimos a la clase magistral ¿Desde dónde mirar? con la participación de las cinefotógrafas Celiana Cárdenas, Dariela Ludlow, Maria Saravasti Herrera; moderada por la directora  Alejandra Márquez Abella. En esta charla dividida por en tres partes, determinada por tres cartas de tarot tiradas por la gran Alejandra Marquez, las cinefotógrafas narraron cómo se acercaron a la fotografía de cine, sus primeros ejercicios, los retos a los que se han enfrentado y las convenciones que les ha tocado romper al llegar a ser en muchos casos las primeras o las únicas mujeres en su área de trabajo. Abordaron también su interés por romper estigmas respecto a la posición y actitud que debe tener una persona en set, la apertura a estar susceptible emocionalmente y a utilizar la empatía y ternura como un recurso para conectar estilísticamente con lo que se crea. 

¿Desde dónde mirar?: Celiana Cárdenas, Dariela Ludlow, Maria Saravasti Herrera; moderada por la directora  Alejandra Márquez Abella.

Como joven cineasta, esta alineación de cineastas mujeres conversando sobre su trayectoria es muy significativa, pues todas ellas son figuras importantes en el acercamiento de muchas de nosotras al concepto y desarrollo de nuestra mirada femenina en el cine. Alejandra Marquez cita a Laura Mulvey en la charla y me recuerda que la primera vez que supe de su teoría fue en voz de la misma directora años atrás en otra charla sobre su Niñas Bien. Sin duda la trayectoria de estas cinefotógrafas marcó un antes y un después para muchas fotógrafas en México, América Latina y el mundo, es un honor conmovedor escuchar sus perspectivas sobre el mundo del cine. 

Para cerrar el día, la plataforma de streaming MUBI presenta en una Gala la bizarra y llamativa película del director brasileño Karim Aïnouz Rosebush Prunning que narra con una estética visual y auditiva de impacto los lazos degenerados entre los integrantes de una familia de jóvenes adinerados, sin escrúpulos obsesionados con la moda y su distinción entre ellxs y el resto del mundo. El soundtrack con canciones de músicos como Petshop Boys y Gessafelstain lleva al público a una historia extraña pero conclusa con cierta carga de crítica social a una élite desconectada de su realidad.