Film Review #Cannes2025: Eddington

Por: Por: Adriana G. | @adngra

Ari Aster, asumido como un director de horror meticulosamente elaborado e implosión familiar, regresa a Cannes con Eddington, una película definida como un «western contemporáneo». Ambientada en mayo de 2020, está protagonizada por Joaquin Phoenix, Pedro Pascal, Emma Stone y Austin Butler. En un pequeño pueblo de Nuevo México se intensifica la paranoia de la pandemia temprana, y desde el inicio promete un terreno fértil para la marca de horror social de Aster. A menudo la película se siente más como una serie de viñetas provocativas dirigida a personas gringas «crónicamente en línea», más que una declaración cinematográfica cohesiva.

Las ansiedades de un mundo que se enfrenta a una amenaza invisible y las crecientes divisiones sociopolíticas sirven de telón de fondo. Aster, fiel a la forma, parece saborear la incomodidad de sus personajes, enfrentando vecino contra vecino en un escenario que refleja las fracturas muy reales de ese año tumultuoso.

Joaquin Phoenix, un actor frecuente para directores que exploran la psique masculina torturada, ofrece una actuación que es innegablemente convincente. Su Sheriff Joe es un personaje que vive en el resentimiento y lo consume a fuego lento: un hombre a la vez ensimismado y extrañamente sumiso, una contradicción andante aparentemente diseñada para eventualmente, e inevitablemente, explotar. Phoenix navega por este complejo terreno con su intensidad característica, y uno no puede sacudirse la sensación de que Aster usa la película como una excusa elaborada para mostrar el considerable rango actoral de Joaquin.

La película toma su tiempo, creando tensión con una paciencia deliberada, casi agonizante. Un extensa gratificación retrasada, donde la audiencia se mantiene en suspenso, esperando a que la historia finalmente detone. Hay escenas individuales con una energía inquietante o un absurdo oscuro y cómico. Si éstas se presentaran como escenas independientes, serían geniales por sus observaciones incisivas, del comportamiento humano bajo presión. Sin embargo, en una narrativa de larga duración, contribuyen a una sensación de caricatura .

Aunque se menciona como un western, Eddington a menudo evita las convenciones de género por algo que se siente más como un intento consciente de ser nervioso y provocativo. La ciudad aislada, el hombre de la ley moralmente ambiguo, las disputas a fuego lento, pero a menudo se filtran a través de una lente que parece más preocupada por reflejar los aspectos más desconcertantes y performativos del discurso de principios de 2020 que por contar una historia fronteriza atemporal. La película ocasionalmente se sumerge en un territorio que se siente casi como un doomscroll de acción en vivo, capturando la naturaleza desconcertante, a menudo caricaturesca, del discurso en línea que sangra en las interacciones del mundo real.

A pesar del fuerte elenco, incluido Pedro Pascal como el alcalde y las apariciones de Stone y Butler, la película lucha por fusionarse. La acumulación se mantiene durante tanto tiempo que cuando llega el clímax, se siente menos como una liberación y más como un final esperado. Además hay una escena de una metralleta siendo disparada en 360 grados que solo puedo describir como risible.

En última instancia, se enfrenta a temas significativos pero deja una sensación persistente de que es una película que lleva a escena una pelea de comentarios debajo de un post publicado solo con la intención de crear interacciones.

Stills: Universal

Fotografías: Variety